Le 26 février 2026, le Festival de Cannes a officialisé une nomination à valeur de symbole : Park Chan-wook présidera le Jury des longs métrages en Compétition du 79e Festival de Cannes (du 12 au 23 mai 2026). C’est une première pour le cinéma coréen. Le samedi 23 mai 2026, au Grand Théâtre Lumière, il conduira les délibérations qui mèneront à la Palme d’or 2026. Annonce officielle.

Si vous cherchez un président de Jury “sage”, repassez demain. Park Chan-wook, lui, arrive avec un sourire calme et une caméra qui sait exactement où appuyer pour faire naître le vertige. Son cinéma a un talent rare : séduire d’abord, surprendre ensuite, puis laisser une question en suspens, comme une note tenue dans une salle de concert. Cannes salue son inventivité et sa maîtrise visuelle, capables de saisir les pulsions humaines sans jamais faire semblant de les apprivoiser. Festival de Cannes.

Douze longs métrages, une signature immédiate : précision, tension, ironie

Park Chan-wook n’a pas “un style”, il a une manière de régler le monde. Tout est affaire de découpe : un regard trop long, un silence qui insiste, un décor qui semble poli au chiffon… et, soudain, l’émotion bascule. Ses films sont souvent décrits comme viscéraux, subversifs, volontiers baroques — des adjectifs qui sonnent juste parce qu’ils parlent autant de mise en scène que de morale.

Et l’homme sait formuler sa passion du grand écran avec une poésie très simple : il évoque la salle obscure comme un lieu où l’on se réunit pour “mieux voir la lumière” d’une œuvre, puis pour en parler ensemble. Une idée du cinéma comme expérience partagée, à contre-courant des visionnages solitaires.

Cannes et Park Chan-wook: une histoire de fidélité

Pour Park Chan-wook, tout a commencé fort sur la Croisette avec Oldboy, Grand Prix en 2004. Ensuite, presque chaque retour en Compétition a laissé une trace au palmarès, avec Thirst, ceci est mon sang (Prix du Jury, 2009) et Decision to Leave (Prix de la mise en scène, 2022). Associated Press (26 février 2026).

En clair : Cannes lui confie le Jury parce que son regard a déjà façonné l’histoire du festival. Et cette présidence marque aussi une étape pour le cinéma coréen, saluée à la une des journaux télévisés dés l'annonce en Corée du Sud comme un moment de reconnaissance durable. Yonhap (26 février 2026).

Le grand thème Park Chan-wook : l’obsession, comme moteur dramatique

Chez Park Chan-wook, l’obsession ne se contente pas d’habiter les personnages : elle organise le récit. Elle transforme le désir en enquête, l’enquête en vertige, puis le vertige en choix moral. Le spectateur avance avec cette impression délicieuse de marcher sur un sol parfaitement lisse… qui devient soudain incliné.

Ce qui frappe, c’est la netteté de sa mise en scène : cadres composés comme des tableaux, mouvements de caméra qui guident le regard sans l’enfermer, rythme qui sait accélérer sans confondre vitesse et agitation. Le suspense, ici, n’est pas un gadget : c’est une écriture.

La vengeance, son opéra noir

Impossible de parler de Park Chan-wook sans évoquer sa trilogie de la vengeance : Sympathy for Mr. Vengeance (2002), Oldboy (2004), Lady Vengeance (2005). Ce triptyque n’idéalise jamais la revanche : il la montre comme une machine qui broie, y compris celui ou celle qui pense tenir le volant.

Et c’est là que son humour noir fait merveille : il surgit dans une situation trop sérieuse, comme un éclat de rire au mauvais moment, et ce décalage rend tout plus humain. Oui, on peut sourire… puis réaliser qu’on sourit face à quelque chose de terrible. Park adore ce petit piège émotionnel, et il le maîtrise.

Le glamour selon Park : des héroïnes au centre, jamais en figurantes

Park Chan-wook sait écrire des héroïnes qui occupent l’espace, et pas seulement l’image. Mademoiselle (The Handmaiden) a marqué les esprits par son audace, sa sensualité assumée et sa mécanique narrative virtuose. IMDb : The Handmaiden.

Dans Decision to Leave, il pousse l’art de la fascination à un niveau presque hypnotique : un thriller qui avance par détails, par regards, par sensations, jusqu’à faire de l’obsession un langage complet. AlloCiné : Decision to Leave.

Hitchcock en héritage, le suspense comme élégance

Park Chan-wook a souvent raconté qu’une rencontre décisive avec Hitchcock a nourri son désir de cinéma. Cette filiation se devine dans sa manière de construire le trouble : un foyer qui n’a rien d’innocent, un geste banal qui devient menaçant, une obsession qui ressemble à une romance… avant de révéler son autre visage.

Sa parenthèse américaine Stoker (2013) l’a confirmé : Park Chan-wook peut changer de langue, d’acteurs, de continent, et garder le même sens du cadre et de la tension. IMDb : Stoker.

Pourquoi cette présidence du Jury peut peser sur la Palme d’or 2026

Park Chan-wook aime le cinéma populaire au sens noble : celui qui saisit le public, puis l’emmène plus loin que prévu. On peut donc imaginer un palmarès sensible à des films portés par une mise en scène forte, capables de captiver sans simplifier, et d’émouvoir sans édulcorer.

Et il y a aussi le symbole : cette nomination confirme l’importance du cinéma coréen à Cannes, après une histoire de sélections et de récompenses qui culmine, notamment, avec la Palme d’or remportée par la Corée du Sud en 2019 avec Parasite de Bong Joon-ho second film lauréat de la Palme d'or et de l'Oscar du meilleur film. Festival de Cannes.

La Radio du Cinéma • Mise à jour : 26 février 2026